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Bill Evans	Piano
New jazz conception
Bill Evansの初リーダー作。まだEvans節が完成されてはおらず、バップ調の演奏になっている。もしかしたらEvans独自の萌芽のようなものがあるのかもしれないが、僕にはバップの演奏としか思えない。かなりのアップテンポのConceptionやスタンダードのI love youやSpeak Lowなどがよい。また、Soloが２曲あり、そのうちEvansのオリジナルのWalts For Debbyもある。バップとしてはまずまずの演奏だとは思うが、この路線のまま行ったらこれほど注目されるピアニストにはならなかったと思う。MotianのDrumが品があってよい。(1956.9.18)
Everyboday digs bill evans
２年以上ぶりのリーダー作。Milesとの共演など、数多くのアルバムにサイドマンとして参加して研鑽を積んできたと思われる。そのためか、バラードでは割とリリカルな独自性が出てきていると思う。が全体を通していうと、まだバップ調のスタイルだと思われる。特にRollins作のOleoではその傾向が顕著だと思う。(1958.12.15)
The ivory hunters
Bob Brookmeyerとのピアノの連弾（２台のピアノ）もの。Brookmeyerはバルブトロンボーンの奏者だが、ピアノも達者でなかなかの演奏を聞かせる。EvansはKind of Blueを録音後だが、あのような緊張感の高い演奏ではなく、とてもリラックスしたセッション。(1959.3.12)
Portrait in jazz	【名盤】
ジャズ史に燦然と輝く大名盤。名ベーシストのScott LaFaroとのはじめての録音。この名盤誕生には、彼の存在は大きい。え、これが枯葉？と思える大胆なアレンジを加えた枯葉や、とてもスリリングなWhat is This Thing Called Loveなど、どの演奏もすばらしい。力強いスイング感に圧倒される。(1959.12.28)
Explorations	【推薦】
Portrait in jazzと同じメンバーでの録音なので悪いはずがない。Portraitと比べるとこちらのほうが落ち着いた静けさがある。もちろん力強いスイング感もあるが。とてもセンスがよい。出だしのIsraelでぐっと引き込まれる。(1961.2.2)
Sunday at the Village Vanguard	【名盤】
Village Vanguardでのライブ録音。Scott LaFaroとのコンビでは３度のセッションの録音があるが、これは最後のもの。この録音を最後に、LaFaroは事故でこの世を去ることになる。とにかくどのセッションもすばらしく、Portraitの頃と比べると、いっそう物静かでEvansのスタイルがいっそう確立されている感じを受ける。(1961.6.25)
Waltz for Debby	【名盤】
Village Vanguardでのライブ録音。上記Sunday at the Village Vanguardと同日の録音だが、こちらの盤の方が圧倒的に人気。それはひとえに標題曲のためだと思う。標題曲以外も、どれも文句なしにすばらしい演奏。(1961.6.25)
Undercurrent	【名盤】
Jim Hallとのデュオ。緊張感ある演奏で、とてもよい。ジャケットもいい感じ。(1962.5.4)
Moon beams
Scott LaFaroからベースがIsraelsに替わった最初の録音。次のHow My Heart Sings!と同じセッションの録音。こちらは表題が象徴的だが、静かな曲を集めたもの。とてもしっとりとした演奏でリラックスできる。(1962.5.17)
How My Heart Sings!
Moon beamsと同じセッションの録音。こちらは、どちらかというとアップテンポの曲を集めた構成になっている。どちらも悪くないが、僕はMoonの方が好きかな。(1962.5.17)
Interplay
Evansのリーダー作で管楽器の入った珍しいセッション。なんでFreddie Hubbardなんだろう？と思うが、演奏もいまいちのっていない感じがする。全体的にだれていてメリハリが利いていないかな。(1962.7.16)
Empathy
Riversideから離れて、Verveへの初録音。Manneとの共演。LaFaroの死後、そうとうそのことを引きずっていたようだが、この演奏は久しぶりにリラックスしたものになっている。ただ、あのスウィング感はまだ戻ってきていない。(1962.8.14)
Live at Shelly's Manne Hole
ManneがやているクラブでのLive録音。Riversideへの最後の録音で、契約消化のためなのか、いまいちのりが悪い。曲目はスタンダード揃いでなかなか魅力的なのだが。IsraelsとBankerとのトリオの最初の録音で、これが定着化する。(1963.5.14)
Trio 64
Gary Peacockとの共演。ドラムは再びMotian。面子はいいのだが、演奏は今ひとつ盛り上がりにかける平凡なものとなっている。Peacockがもう少しピアノに絡んでもいいかなと思う。(1963.12.18)
The Bill Evans Trio "Live"	【推薦】
トライデントクラブでのライブ録音。チャック・イスラエル、ラリー・バンカーとのトリオ。さすがに息がきったり。すばらしい演奏。曲目もよく、ジャズになじみのない人でも楽しめるアルバム。(1964.5.14)
Trio 65
"Live"とよく似た曲目。また、エバンスがよく演奏するものばかりが集まっている。Trio64と較べると、こちらのほうが明るく聞きやすい。イスラエル、バンカーと相変わらず息はぴったり。(1965.2.3)
Bill Evans Trio with Symphony Orchestra
かなりいまいちの企画。Evans＋Stringsでクラシック曲のアレンジをやっているが、Evansののりも悪くStringsとの相性も良くない。(1965.9.29)
At Town Hall
New Yorkでのライブ録音。くつろいだ演奏で、とてもセンスが良い。なくなった父親にささげた即興のソロは聴きもの。(1966.2.21)
A Simple Matter of Conviction
エディ・ゴメス、シェリー・マンとの共演。和気藹々としたリラックスした演奏。(1966.10.11)
At the montreux jazz festival	【名盤】
お城のジャケットが有名な名盤。モントルーのジャズフェスでのライブ録音。Eddie Gomezのベースが思いっきりとがった形で録音されている。Evansとの絡みも良い。(1968.6.15)
Alone	【推薦】
Evansの全曲Soloでまとめたアルバム。とてもセンスがよい。(1968.10.8)
What's New	【推薦】
Jeremy Steigとの共演。かなりとがったフルートを吹く人で、それに触発されてか、Evansも久しぶりに熱い演奏を繰り広げる。枯葉は最盛期のLaFaroとのものを髣髴させる。So Whatもよい。(1969.1.30)
Montreux Ⅱ
モントルージャズフェスでのライブ版第2弾。こちらも内容はよいが、最初のほうが僕は好き。(1970.6.19)
Live in Tokyo
来日時の郵便貯金ホールでのライブ録音。全編を通してかなりリラックスした演奏。Gomezとの絡みがよい。(1973.1.20)
Since we met
Village VangurdでのLive録音。クールながら、結構熱い演奏が聴ける。録音の仕方の問題なのか、Gomezのベースの音のシャープさが伝わってこないのが残念。(1974.1.11)
Intuition
Gomezとのデュオ。Evansが一部エレピで、それが苦手。(1974.11.7)
Alone again
表題通り前作のAlone以来の全編ソロアルバム。長い曲が多く、全部で5曲のみ。それでもだれることなく、しっかり聴かせるのはさすが。濃淡のはっきりしたメリハリの利いた演奏。(1975.12.16)
Quintessence
Kenny Burrellなど大物揃いのセッション。珍しく管が入っており、Interplayに通じるものがある。演奏は普通。悪くもないが特によくもない。Ray Brownのベースワークはつぼを得ていてよい。Phillyも特にうるさくなく好サポートではある。(1976.5.27)
You must believe in spring	【推薦】
けっこうマンネリ化していたトリオ演奏だが、これはかなりいいと思う。哀愁漂う静謐な演奏。なんともいえないリラックスした感じと緊張感が交錯している。Gomezのかつんと絡むベースも、ピアノに寄り添うような演奏になっている。(1977.8.23)
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